Arkadaşlık, güven, merak, “az kaynakla ne kadar uzağa gidebiliriz?” sorusu, insanlarla bağ kurma arzusu, üretme ihtiyacı, ortaklık, uzun vadeli düşünmek, öğrenmeye sürekli devam eden bir organizasyon tasarlamak ve hızlı büyümemenin önemi üzerine.

Jeff Talks öncesinde Gizem Aytaç’a, Manifold için hazırladığı yazı dizisinden yola çıkarak, “Senin derdin ne?” diye sorduk. Tasarımcı sunumunda onu, ekolojik, ekonomik ve etik tasarıma —dolayısıyla GOM’u tasarlama ve üretmeye— getiren deneyimleri anlattı.

İstanbul Tasarım Bienali’nin amacını “endüstriyle ilişki kurmak” değil, “eleştirel düşünce için bir platform oluşturmak” olarak gören Deniz, Merve ve Bahar’ın bir araya gelmeden önceki deneyimleri, çalışma süreçleri ve bir bienali nasıl kurguladıkları üzerine.

Hemen hemen her kıtada pek çok proje gerçekleştirmiş yeni medya stüdyosu Ouchhh’un kuruluşu ve işleri üzerine Ferdi Alıcı konuştu. “Veriyi boya, algoritmayı fırça olarak” kullandıkları enstalasyonlara ilişkin “yapay zekâyla çalışmayı çok sevdik,” diyor Ferdi.

“Yaratıcı sürecin önündeki en büyük engel korkularımız” diyen Sevgi Arı, “Yaşasın Süreç” başlıklı sunumunda, grafik tasarımda sürece odaklanan sanatta yeterlik tezi için yaptığı araştırma dahilinde ürettiği
çalışmaları paylaştı.

2012 yılında bir tasarım ofisi olarak kurulan Pompaa grafik, kimlik, yayın, sergi, yönlendirme, web, interaktif tasarım ve dijital pazarlama konularında işler üretiyor. Ofiste tasarımlardan Petek, dijital işlerden Ercan sorumlu.

Geçici ve kalıcı kamusal yapılar, SO?’nun başlıca tasarım ve araştırma konuları arasında. Öğrenciliklerinden beri birlikte çalışan Sevince Bayrak ve Oral Göktaş, sunumlarında sanat mimarlık arakesitinde yaptıkları işlerin hikâyelerini paylaştılar.

“Bir sistemi nasıl daha iyi işler hâle getirebilirim?” veya “Bilgiyi daha iyi nasıl kurgularım?” soruları akademisyen bir grafik tasarımcı olan Melike Taşcıoğlu’nun en çok kafa yorduğu meseleler. Öte yandan, onun kendisine en uygun gördüğü unvan: yaya.

Kuram ve pratiği birbirinden
ayrı görmediği gibi akademisyenliği, sanatsal üretimi ve aktivizmi de birbirinden ayrı şeyler olarak değerlendirmeyen belgesel sinemacı
ve akademisyen: Can Candan.

İnsan ve teknoloji arasındaki bağın farklı şekillerde ifade edilebileceği araç, tasarım ve hikâyeler üreten NOHlab, Candaş Şişman ve Deniz Kader tarafından kuruldu. Teknolojinin
sanat ve tasarımla olan ilişkisini sorgulamayı seviyor.

34 sergi, 31 müze ve 50’yi aşkın yayını geride bırakmış olan endüstriyel tasarımcı ve müzebilimci Burçak Madran’ın sunumu yedi başlıktan oluşuyor: Öğrenmeye Başlamak, Aramak, Bulmak, Özgürleşmek, İnanmak, Güvenmek ve Paylaşmak.

Antilop, ilhamını bilim, sanat ve mimariden alan bir yeni medya ajansı. Refik Anadol, Maurizio Braggiotti,
Efe Mert Kaya ve Serkan Arslan’ın kurduğu ajans, etkileşimli tasarım, görsel/işitsel performans ve veri görselleştirme alanlarında iş üretiyor.

« ... Haritalamayla başladık şehre bakmaya. Çok basit bir işti haritalama ama ... önce kaldırımdaki kırıkları, çatlakları görüyorsunuz. Sonra insanlar arasındaki çatlakları fark ediyorsunuz. Sonra o çatlaklar için ufak bir mimarlık ofisi ne yapabiliri düşünüyorsunuz... »

Bir şey sergiye dönüşürken nasıl
bir çerçeve oluşturulabilir?
… İçeriği var edenler, mevcut, gerçek, keşif, bilgi, deneyim, statü kazandırma makinesi olarak sergi, ezber yorumlar, popüler ve nostaljik olanın gücü? ...
Her şey sergi olmalı mı?

« Bence daha çok insana ulaşmaktan çok, burayla ilgili anlatılmamış şeyleri anlatmak, onlar üzerine düşünmek, şu an biraz daha kafama yatıyor. » 
Cem Dinlenmiş sunumunda “Her Şey Olur” köşesi dışında yaptığı işleri ve işine bakışındaki değişimi anlattı.